20 de julio.
Francisco Hidalgo Gómez
Escritor y cronista flamenco
El Festival flamenco de la Escuela José de la Vega, celebrado el pasado cinco de julio en el Auditori de Cornellà con un clamoroso lleno absoluto, lo vuelvo a destacar porque es una verdadera alegría, volvió a comenzar una edición más con la actuación de los alumnos/as de Combo Flamenco y de Palmas liderados por su maestro
José Motos. Es probable que fuese la mejor manera de hacerlo ya que su brillante, muy dinámica y variada actuación centró la actuación de todos los asistentes en lo que pasaba sobre el escenario.
Formaron el Combo quince personas que lograron sobre el escenario, bajo las enérgicas y activas indicaciones de su director-profesor, una equilibrada combinación de veteranía y juventud, con mucha ilusión y entrega total. De entre ellos, señalo especialmente a
Andrés Herrera, cajón, al cante
Anna Chai y
Ramón Luque, voz atractivamente brumosa y de rico color,
César Tomás, guitarra eléctrica,
Mireia Ortega, flauta y saxo,
Mónica Pistillo -qué elegantemente salerosa y desenvuelta-, baile. Y, evidentemente
Pepe Motos, hombre orquesta, dirigiendo y actuando al tiempo.
Artista plural
No sé muy bien como catalogarlo, tan diversos y multíples son sus campos de expresión y de actuación, tan varios como complementarios, tan flamencos todos ellos. Si consideramos que compone, canta y se acompaña, habríamos de llamarle cantautor, pero es que también toca la guitarra con soltura, hace compás exacto a las palmas, domina sobresalientemente el cajón, y se le tiene por uno de sus ejecutores más sobresalientes, canta con gustito. En fin, en cualquier caso, poliédrico, personal, imaginativo y creativo.
Su trayectoria artística ha sido, por ello precisamente, multidisciplinar, diversa, larga y de amplia experiencia. Ha caminado por senderos varios y nunca unidireccionalmente. Ha compartido actuaciones y experiencias artísticas con no pocos de los grandes, flamencos,
Mayte Martin o
Sara Baras, como percusionista y compositor de algunas de sus obras, y de otras músicas y expresiones artísticas como
Paquito de Rivera, Celia Cruz, Chavela Vargas o
Ainoha Arteta, entre otros.
Tras una amplia etapa en Madrid, en 2007 regresa a Barcelona y se dedica a impulsar su faceta de cantautor sacando dos discos al mercado:
Así lo siento yo y Kodigo flamenco, éste último con las colaboraciones de
Diego Carrasco y
Mayte Martín. También trabaja bajo las órdenes del director de teatro
Lluís Pascual como compositor, percusionista y cantaor en El Caballero de Olmedo, obra con la que realiza una gira de dos años.
Actualmente
Pepe Motos realiza conciertos con su banda, producciones para otros artistas y se dedica a la docencia como artista flamenco. Es profesor de cante flamenco en el
Taller de Músics Escuela Superior de Estudios Musicales y de Combo flamenco en la
Escuela José de la Vega.
De casta le viene
Nació en Madrid en 1970, pero se instaló en Barcelona con ocho años y su formación, aparte de la clara influencia familiar, se forjó en gran parte en los Tablaos Flamencos (1985-1991), señaladamente en el prestigiosísimo Tablao Flamenco Cordobés que, desde su creación, 1970, gestionan y dirigen con gran acierto su tío, el guitarrista
Luis P. Adame y su esposa
Irene Alba, bailarina/bailaora, matrimonio al que se le considera, aún cuando no lo sea en sentido estricto, fundador del mismo. Tablao que es un claro referente, absolutamente consolidado, con más de medio siglo de feliz y fecunda historia y que recientemente ha sido declarado como el mejor tablao del mundo.
Es hijo de
José Motos (Salamanca 1930 – Madrid, 1978) guitarrista primo hermano de
Rafael Farina. Durante los años cincuenta figuró en el elenco de
Vicente Escudero, de
Rosario y
Antonio y de
Carmen Amaya, incuestionables y míticas figuras del baile flamenco todos. En los años sesenta formo su propio espectáculo y recorrió durante varios años diversos países europeos en continuas giras.
Su madre es la bailaora
Mila de Vargas, antes simplemente
Milagros, que ganó en mayo de 1980 el Premio de baile
La Argentinita en el IX Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba. Recuerdo nítidamente su clamoroso triunfo esa noche de primavera. Su elegantísima presencia escénica vestida de negro total sobre el escenario montado exprofeso en los jardines del Alcázar de Córdoba. La presencia, entre otras personalidades, de
Julio Anguita, alcalde de la ciudad, doña
Pilar López y
don Antonio Mairena, que se ausentó ante el alboroto que se originó porque no le concedieron el premio de guitarra solista, el
Ramón Montoya, a El
"Curry" de Córdoba, cuyo nombre real es
Antonio Prieto. Fue el jerezano
Manolo Domínguez quien resultó agraciado con los dos premios, acompañamiento y concierto, de guitarra. Los demás premiados fueron, cante,
El Cabrero, dos premios, grupo de soleá y el de malagueñas,
Manuel Ávila y
El Chaquetón, en baile,
Angelita Vargas, Carmen Lozano y
María Oliveros junto a
Milagros.
En 1982, Tablao Flamenco Cordobés produjo la obra "Andalucía en pie", de
Fernando Quiñones, que bajo la dirección de
José Tamayo interpretaron la propia
Milagros y artistas de la talla de
Fosforito, La Susi, Faico y
Chiquetete. Probablemente uno de los proyectos más ambiciosos del teatro musical flamenco que jamás se haya presentado en un escenario.
Me consta que la saga continuará. Un nuevo miembro apunta ya conocimientos y buenas maneras en el manejo de la guitarra. La familia Motos demuestra ampliamente que el ejemplo es una magnífica manera de enseñar y aprender, que nacer en el seno de una familia de artistas no te multiplica ni te mejora tus cualidades, cierto, pero sí te facilita las oportunidades de aprendizaje e incluso el acceso a una carrera artística. No olvidemos que las cualidades son propias y que si no las tienes no hay nada que hacer y que si las posees las has de cultivar y potenciar. No hay duda, la educación y la enseñanza potencian y enriquecen las posibles cualidades que tú poseas.
Fotografías:
M. A, Tabernero
Texto:
Francisco Hidalgo Gómez
Escritor y cronista flamenco
17/07/2026 
